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Como medir el éxito de tu campaña de marketing de contenidos

Como medir el éxito de tu campaña de marketing de contenidos

Las métricas y el éxito de las campañas de marketing de contenidos

Hoy en día, existen infinidad de herramientas que son capaces de medir y cuantificar los resultados de una campaña de marketing online, sin embargo, son pocas las empresas que saben identificar las métricas más relevantes. Siempre que realicemos una estrategia de marketing digital es importante considerar un plan de medición de resultados, de lo contrario será dinero y esfuerzo mal invertido.

El éxito de una campaña se sustenta primordialmente en identificar correctamente cuál es la oportunidad de mercado. Cuando no tenemos un plan de medición no conseguimos sacar el máximo potencial de la campaña de marketing, ya que gracias a los potentes algoritmos que tienen las plataformas publicitarias podemos obtener información muy precisa sobre factores demográficos, geográficos, de intereses y comportamientos de las audiencias que queremos impactar, con el propósito de optimizar nuestras estrategias para sacarle mayor partido a nuestras campañas de marketing.

Para ello necesitas una serie de métricas, que son valores numéricos que indican el rendimiento de la campaña. Las métricas permiten establecer objetivos y medir de manera concreta y tangible el éxito o fracaso de una campaña. Lo importante es buscar entre todas las métricas disponibles y encontrar aquellas que realmente aporten información y valor a tus resultados. Estos indicadores te ayudarán a valorar si están funcionando tus acciones o si tienes que rehacer tus estrategias para lograr una buena comunicación de tu empresa.

Métricas esenciales para una campaña de marketing de contenidos

Visibilidad
Se trata del número de visualizaciones que van a determinar cuánta gente ha consumido el contenido (post, vídeo, landing page, foto, campaña) que has publicado. Se mide con las páginas vistas, reproducciones de audio o visualizaciones de vídeo.

Engagement
Mide el grado de compromiso que tiene nuestra audiencia con nuestra empresa o marca. Esta métrica nos ayuda a conocer el impacto de nuestras acciones en redes sociales sobretodo, dado que es el espacio donde más interacción hay entre marcas y usuarios.

Adquisición
Esta métrica es muy potente porque nos dice de dónde vienen nuestras visitas. Si es tráfico orgánico (de buscadores), si provienen de redes sociales, tráfico directo o si proviene de alguna campaña de pago.

Tasa de rebote (bounce rate)
La tasa de rebote es el porcentaje de personas que han visitado la página web de tu marca pero la han abandonado justo después, sin interactuar.

Retorno de la Inversión (ROI)
Es la diferencia entre el coste total de un plan de marketing frente a la utilidad del plan generado. Esta métrica puede ser poderosa ya que analiza los diferentes componentes para determinar qué partes de la campaña de marketing fueron eficaces y cuáles no lo fueron.

Cada marca es un mundo, y tu sabes mejor que nadie qué constituye una acción de valor en tu campaña de marketing online. Es por este motivo que en el momento de determinar qué medir, debes identificar métricas cuantificables que estén relacionados con los objetivos generales de tu empresa, como he mencionado antes.

No desesperes, los resultados de tu estrategia de marketing no se ven reflejados inmediatamente, es muy importante mantener la paciencia en este aspecto.

Ariadna Matas Tortosa

Corrección de color en la postproducción audiovisual

Corrección de color en la postproducción audiovisual

Psicología de los colores

El color es uno de los elementos más importantes en el mundo audiovisual. Es una herramienta esencial en la producción, pues es usada para transmitir una información concreta en cada vídeo, ya sea para describir ambientes o personajes. Pero más allá de describir, nos hace conectar con la sensación que el color simboliza para nosotros.

El color puede contar historias, crear sensaciones, evocar sentimientos o transmitir ideas. Por eso, es importante saber qué queremos transmitir para poder usar la combinación correcta de los colores. Según la psicología del color, dependiendo de nuestra cultura e incluso de nuestra experiencia personal, el color nos transmite ciertas sensaciones. A partir de la distribución de los colores en el círculo cromático y la unión de ellos, podemos obtener diversas combinaciones, donde cada una transmite algo diferente.

Ahora vamos a relacionar algunas de las sensaciones más comunes que transmiten los colores:

Azul: es el frío por excelencia, representando la tristeza, la melancolía y la enfermedad. Pero también significa calma, inteligencia, conocimiento, paciencia, seguridad y seriedad.

Verde: es el color de la naturaleza, de la vegetación y la frescura. Representa la juventud, la esperanza, la primavera. Es un color que tiende a relajar y dar tranquilidad. Pero también tiene un significado de irrealidad, de sórdido.

Rojo: es el color de la sangre y del amor. De la violencia y del placer, de la excitación y la sexualidad. Los matices del rojo evocan una gran vitalidad y energía.

Amarillo: luminoso y cálido. Representa la espontaneidad y es excéntrico, activo. Fomenta la creatividad, la originalidad y la seguridad.

Naranja: es una mezcla de rojo y amarillo, transmite alegría y energía. Como color del atardecer, actúa como estimulante junto los colores más tristes.

Violeta: es el color espiritual y emocional. Es intuitivo, sensible, mágico y a la vez evoca madurez y experiencia. Denota misterio y reflexión.

Gris: representa la neutralidad y es separador, imparcial, aislante, ausente de compromiso.

Negro: representa el límite absoluto y es negación, renuncia, abandono, extremo, rechazo, extinción, temor. Pero también transmite elegancia, sofisticación y autoridad.

Blanco: representa la inocencia y la pureza. Es igualdad y unidad.

La corrección de color en la producción de vídeo

En una producción audiovisual se suele grabar en distintos lugares, exteriores e interiores, distintos momentos del día, de la semana o mes, y con diferentes cámaras y objetivos. Este modo de trabajo hace que no haya una homogeneidad en los planos, y esas variaciones necesitan correción de color para que el contenido se vea homogéneo y no se noten los cambios de luz.
Aunque durante la grabación se mida correctamente la luz y se usen los parámetros automáticos de la cámara, es frecuente encontrarse con una exposición incorrecta de las imágenes grabadas, como imágenes más oscuras de lo que deberían. La luz no es igual a las 9 de la mañana que a las 5 de la tarde o si está nublado o hace sol, por eso, si la grabación de una escena se extiende a lo largo de varios días, tendremos que realizar un trabajo posterior de corrección de color. El objetivo de esta corrección es igualar la tonalidad de todas las tomas y que no se rompa el raccord.

Es por este motivo que la corrección de color es una parte esencial a la hora de realizar cualquier proyecto audiovisual. El color, la luz, las texturas, el contraste, el balance de blancos, la iluminación, son elementos que se pueden variar mediante una postproducción de vídeo profesional para optimizar el proyecto audiovisual.

Existen varias herramientas que ayudan a identificar estos errores: la exposición RGB, el histograma,el vectorscopio y el monitor de onda. La carta o paleta de color nace con el escrito, interpretada por el director, junto al director de arte y al director de fotografía. Estos trabajan en interpretar con colores las situaciones, contextos y sentimientos del personaje o la historia, para que impacten en el espectador y sean transmitidos a este correctamente.

El color en el audiovisual se determina con un color dominante, y en colores que contrasten o complementen. Por ejemplo en la película Amélie, de Jean-Pierre Jeunet, las tonalidades tierra, contrastan con el verde y el rojo, y nos dan una sensación de ingenuidad.

Las correcciones primarias se basan en compensar los fallos básicos y ajustar las imágenes de tal modo que se acerquen lo más posible al aspecto que deberían haber tenido al ser grabadas. Este primer paso es muy importante ya que si no neutralizamos primero en la grabación original cualquier que sea el color dominante, después nos será muy complicado manipular el vídeo para lograr con precisión el tono deseado.

Otro aspecto esencial que se debe tener en cuenta es que la calidad del material original influye en la flexibilidad a la hora de manipular el color. Es decir, tendrás mayor margen a la hora de cambiar cualquier parámetro visual, pero si el material original ha sufrido mucho pérdida de color, la manipulación se hace prácticamente imposible y cualquier cambio seguramente empeorará la imagen.

Las correcciones secundarias afectan únicamente a determinadas zonas de la imagen. Como por ejemplo, ajustar tonos de piel, acentuar sombras, darle más intensidad al azul del cielo,etc.

El público es consciente de la cámara, pero no de los colores, pues estos están tan integrados a nuestro alrededor que la mayoría de veces no sabemos leerlos.

Ariadna Matas Tortosa

 

 

Razones por las que tu empresa debe invertir en video marketing

Razones por las que tu empresa debe invertir en video marketing

Integración en el plan de marketing

No hay duda de que el vídeo marketing es actualmente una de las herramientas más poderosas para integrar en tu plan de marketing digital. Cada vez hay más marcas que lo incluyen en su planificación de marketing sabiendo el potencial que tiene. Así que, si aún no has incluido el vídeo marketing en tu estrategia de contenidos este artículo te dará las razones para hacerlo.

Para conocer su impacto, empecemos con algunos datos interesantes sobre vídeo marketing:

El 80% de las empresas utiliza el vídeo como herramienta de marketing
El 65 % de los usuarios visita l web después de ver un vídeo de la empresa
El 75% de usuarios prefieren ver un vídeo antes que cualquier otro tipo de contenido online
El 90% de las personas ha visto un vídeo explicativo para obtener más información sobre un producto o servicio
El 68% de los ecommerce de referencia usan vídeo en sus webs

La mayoría de las grandes empresas han sido visionarias en las tendencias de consumo y han incorporado el vídeo con gran eficacia obteniendo triunfos claros. El formato vídeo les ha ayudado a penetrar en mercados y a visibilizar sus productos o servicios alcanzando un mejor posicionamiento.

Principales ventajas del video marketing

  • Fácil de consumir: en esta sociedad todos tenemos prisa, y el vídeo se convierte en la mejor opción para elegir un producto. Se prioriza a la lectura de largos textos.
  • Mayor alcance en redes sociales: los vídeos obtienen mayor trascendencia gracias a la facilidad de compartirlos.
  • Ofrece mayor credibilidad: a través de videos explicativos/informativos podemos dar a conocer nuestros productos o servicios, lo que hace que la marca se acerque al consumidor de forma diferente, muy cercana y más real.
  • Mayor efectividad y engagement: que la sociedad cada vez lee menos es un hecho irrebatible, es por eso que la efectividad de un vídeo aumenta considerablemente respecto a otros formatos. Además de obtener público nuevo, podemos fidelizar a nuestros clientes generando contenido de interés y así aumentar el engagement.
  • Cuenta una historia: conseguimos que el consumidor se sienta parte de ella y que se involucre con la marca, gracias a una de las técnicas más usadas hoy en día: el Storytelling.
  • Mejora el recuerdo de marca: a través de las diferentes formas de interactuar con el vídeo se genera una relación más potente entre marca y consumidor.
  • Mejora el posicionamiento: que los vídeos mejoran el posicionamiento es un hecho. YouTube pertenece a Google, así que si subes tus vídeos a YouTube pueden aparecer en los primeros lugares de este buscador y ayudarte con el SEO.

Como habéis comprobado, el vídeo marketing es una herramienta muy poderosa para integrar en vuestra estrategia de marketing digital. Ya seas una gran o pequeña empresa, introducir el vídeo en tu estrategia comunicación siempre será una buena idea.

Ariadna Matas Tortosa

RAMPA, una red profesional para mujeres del mundo audiovisual

RAMPA, una red profesional para mujeres del mundo audiovisual

Nace RAMPA, la primera red profesional para mujeres del audiovisual

El pasado 8 de marzo, coincidiendo con el Día Internacional de la Mujer, se creó esta red profesional abierta para las mujeres del audiovisual. Se trata de un directorio interactivo, abierto y gratuito de información, contacto y localización geográfica de las profesionales y técnicas del audiovisual que trabajan en todo el territorio español.

Desde su lanzamiento, RAMPA no ha parado de crecer y ya cuenta con un total de 43 asociaciones y entidades profesionales, entre ellas de las comunidades autónomas de Cataluña, País Vasco, Baleares, Galicia, Comunidad Valenciana, Andalucía y Murcia. Es una iniciativa promovida por el Festival de Cine por Mujeres y está subvencionada por el ministerio de Cultura y Deportes.

Esta plataforma clasifica y organiza a las profesionales y las entidades según su ámbito de actividad: cine, videojuegos, publicidad y televisión. Toda aquella que quiera formar parte de esta red, puede registrarse y dar a conocer su trabajo incluyendo CV y contactos, fotografías y links de trabajos anteriores como showreels, clips, bobinas, recomendaciones…

RAMPA nace ante una necesidad de mostrar las múltiples voces y miradas de las mujeres creadoras o profesionales, de ser reconocidas por la industria cinematográfica y por el público. “Estamos cansadas de escuchar que “no hay mujeres profesionales” en tal o cual especialidad del sector audiovisual” indican sus responsables.
Y es que hasta hoy no existía en España ninguna base de datos abierta que tuviera en cuenta a todas las profesionales y técnicas que participan en las diversas especialidades del sector audiovisual. Así pues, se pretende cubrir esa carencia y empezar a adoptar medidas de acción positiva para la creación de empleo femenino ante todas esas estructuras de la industria.

Su principal objetivo es mejorar las condiciones de visibilidad de las mujeres e incrementar su oferta para que se produzca una efectiva igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres en un ámbito profesional tan disgregado, además de la notable fragmentación sectorial.

En definitiva, RAMPA está enfocada en combatir la discriminación histórica, favorecer la promoción específica de las mujeres en el sector audiovisual y visibilizar su talento.

Ariadna Matas Tortosa