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Productora Audiovisual
Beers and chips. Un corto, una entrevista, un vídeo homenaje

Beers and chips. Un corto, una entrevista, un vídeo homenaje

¿Branded content? Sí, de nuestra productora

Hacía tiempo que teniamos ganas de improvisar un formato audiovisual original para entrevistar a personajes relevantes de la escena musical, algo que les permitiera expresarse con libertad y huir de la típica entrevista promocional sobre el último disco o la próxima gira. Uno de los objetivos era dejar al artista a un lado y sacar a relucir el lado humano de los protagonistas. El segundo objetivo era realizar un viaje al pasado, un viaje a la época pre-internet, pre-redes sociales … y pre-pandemia (aunque esto último aún no lo sabíamos, ya que el rodaje se llevó a cabo en Diciembre de 2019, en Take Studio de Barcelona).

El resultado fue esta pieza que hemos titulado «Beers and chips» y los invitados fueron Antonio Luque de Sr. Chinarro y Edu Chirinos de Las Ruinas presentando su nuevo proyecto musical Robot Emilio. «Beers and chips» es un homenaje a Jim Jarmush y su serie de cortometrajes «Coffee and cigarettes», un pequeño guiño y la apropiación de un formato que nos sirve para conseguir esta charla informal sobre internet, las redes sociales y las consecuencias de todo ello en las carreras de dos artistas. Nos interesaba captar la espontaneidad, la reacción instintiva y su punto de vista informal sobre situacions que todos compartimos porque forman parte de nuestra vida diaria.

En homenaje al formato original y en contraste con la temática de las conversaciones hemos mantenido el look en B/N y las bandas sonoras con música previa a la era de los 80. Podria ser un formato de branded content, podria ser una cápsula para Tv, podria ser un vídeo promocional o podria ser un cortometraje. Ni siquiera nosotros lo sabemos, pero el destino nos ofreció un final premonitorio. Un brindis de Antonio «para que los virus nos favorezcan»… todo un visionario!!

 

Menu Stereo. Nuestro formato TV de música para Movistar+

Menu Stereo. Nuestro formato TV de música para Movistar+

Hace ya más de 6 años que firmamos con Canal+ (posteriormente adquirido por Movistar+) la primera temporada de un programa que forma parte de nuestro ADN como productora de contenidos con la música como protagonista. La apuesta consistía en la creación de un formato de programa de música en directo de 30 minutos como una versión ampliada de los vídeos de grupos tocando en directo que llevábamos años grabando para nuestro canal de Youtube.

Nos pusimos a elaborar una breve idea creativa con el objetivo de conseguir que la música y la atención a las necesidades técnicas de los músicos fuera los protagonista indiscutibles y el reto de no bajar el ritmo en todo el programa y de todo este proceso creamos el formato “Menú Stereo”. En nuestro programa dos grupos protagonistas se alternan para tocar su repertorio en un estudio de sonido para terminar improvisando una colaboración inédita y cocinando una receta para compartir mesa y mantel. Sabíamos que era una apuesta arriesgada ya que la música en directo ocupa la mayor parte del programa, pero con el clima conseguido en el estudio y la diversidad y complicidad de los grupos hemos conseguido crear una identidad propia que nos lleva a estar inmersos en la producción de la temporada 14 en la actualidad gracias al apoyo y la confianza de Movistar+. Y como no podía ser de otra manera la clave desde el principio ha sido poner a los músicos en el centro de todo para que se sientan lo más cómodos posible y puedan tocar con las mejores condiciones de sonido posibles.

Nuestra línea editorial indiscutible es el mundo de la música indie, abarcando géneros como rock, post-rock, powerpop, shoegaze, dreampop, electrónica, trap, hip hop, punk y hasta momentos de hardcore. Y una de nuestras señas de identidad es que todos los grupos son locales y están en un momento dulce de su trayectoria, lanzando un primer disco o consolidándose con un segundo o tercero y con varias fechas cerradas en salas y festivales en su futuro inmediato. Y lo que les une es básicamente un amor incondicional por su proyecto musical, la confianza ciega en ellos mismos y una predisposición a prueba de bombas aún siendo conscientes de que vivir de la música manteniéndote fiel a tus principios en un país como el nuestro es solo para un reducido número de afortunados.

De todos los grupos que han pasado por el programa podemos mencionar a La Habitación, Roja, Nacho Vegas, Tokyo Sex Destruction, Delafe, Delorean, Sr. Chinarro, Mishima, Viva Suecia, Neuman, Leon Benavente, Coque Malla, Los Tiki Phantoms, Javiera Mena, Tversky, The New Raemon, Mourn, Arizona Baby, Los Hermanos Cubero, Los Bengala, The Lizards, Cala Vento, Da Souza, Fernando Alfaro, Nuria Graham, La iaia, Aloha Bennets, Animic, Pacosan, Reyko, Cariño, Mujeres, Ferran Palau, El Petit de Cal Eril, Cápsula y hasta un total de más de 300 bandas. Gracias a todas ellas y a los pequeños sellos discográficos y agencias de management y promo que hacen esto posible.

Producción de vídeo en festivales de música

Producción de vídeo en festivales de música

Producción de video en festivales de música

Con la llegada del buen tiempo afloran las presentaciones de carteles de los grandes festivales de música del verano. Un acontecimiento que anticipa la emoción del púbico, fomenta la venta anticipada de entradas y consigue que los festivales y las marcas tengan presencia en los medios y redes sociales meses antes del evento. Primavera Sound, MadCool, Sónar, Vida Festival, Cruïlla, Monkey week, Azkena, BBK, Arenal Sound, Dcode, Festival de Benicassim, Sonorama… todos encuentran su hueco promocional para captar la atención del público.

Activaciones de marca, patrocinio de escenarios, Branded Content

Las marcas son conscientes de la expectación que crea saber que vamos a asistir por fin al concierto de presentación del último disco de Tyler The Creator, Tame Impala o Nick Cave and The Bad Seeds o que podrás ser testigo de la reunión de bandas de culto como Pavement o The Cure y quieren participar de esa emoción. En parte es gracias a la inversión de las marcas que los festivales tienen la dimensión que tienen y que han conseguido convertirse en los grandes referentes de la música en directo en la actualidad. Para justificar esta inversión y cuantificar el retorno de su inversión hay múltiples formatos que las agencias proponen a sus clientes para amortizar su presencia en los festivales, desde el clásico patrocinio de escenario hasta acciones más o menos creativas y promociones que se llevan a cabo en el recinto o en los stands corporativos. De todo ello es muy importante crear todo tipo de contenidos para que la presencia de marca quede en la retina de la audiencia, tanto de los que asistieron al festival como para los que no.

Producción de contenidos. Aftermovie, grabación de conciertos, entrevistas, fotografía

Desde Waaau Audiovisual llevamos años ofreciendo servicios de producción de vídeo a festivales de música y marcas. Aftermovies, cobertura en vídeo de conciertos, reportajes y entrevistas de backstage, sets de fotografía de concierto y ambiente del festival, nos adaptamos a varios formatos en función de las necesidades y objetivos del cliente. Podemos formar equipos con operadores de cámara, periodistas, sonidistas, editores de vídeo, fotógrafos y productores.

Grabamos en calidad vídeo 4k, podemos registrar en formato multicámara con sonido directo de conciertos o reportaje con presencia de marca, conferencias, entrevistas con artistas, set fotográfico. Nos encargamos de la producción de las entrevistas con el departamento de prensa de los festivales, gestión de acreditaciones, alquiler de material técnico y la edición final.

Contáctanos para saber como podemos colaborar.

Estos son algunas de nuestras colaboraciones con festivales de música

Festival Cruïlla

Vida Festival

Sónar

 

Branded content y música. Una relación cantada

Branded content y música. Una relación cantada

Del vídeo publicitario al marketing de contenidos

Es sabido desde hace años que una de las tendencias del marketing online iba a ser el marketing de contenidos. Con las herramientas y el conocimiento adquirido de la red social el usuario descarta definitivamente la publicidad intrusiva y decide qué contenidos consumir en función de sus prioridades, su tiempo y la calidad de los mismos. Es por ello que tanto marcas como agencias están cambiando su rol de “anunciantes” al de “canales de comunicación” en los que programar contenidos relevantes para su consumidor potencial, ya sea en forma de entretenimiento, formación, información útil, concursos en los que fomentar su participación y cualquier nueva tipología y formato que pueda llamar nuestra atención como audiencia.

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