por Waaau | May 17, 2023 | audiovisual, Branded Content, Ficción, industria
Michael Jordan es considerado uno de los mejores jugadores de baloncesto deportistas de todos los tiempos y su asociación con Nike es ampliamente reconocida como una de las alianzas más exitosas en la historia del deporte y el marketing. El acuerdo entre Jordan y Nike, que dio lugar a la creación de la línea de zapatillas «Air Jordan», revolucionó la industria del calzado deportivo y marcó el comienzo de una era de colaboraciones entre atletas y marcas.
El Branded Content se ha convertido en una estrategia clave en el mundo del marketing y la publicidad. Es una forma efectiva de conectar con el público objetivo de una manera auténtica y memorable.
Vale, ¿Y qué obtenemos si usamos la apasionante negociación entre Nike y la familia Jordan como trama central de una gran producción 100% Made in Hollywood con actores de la talla de Ben Affleck, Matt Damon y Jason Bateman y de paso colamos en el guión los 10 valores fundacionales de la marca? Pues un Branded Content brillante y de alcance mundial.
Hay que reconocer que la película tiene pocas sorpresas, sobretodo para aquella parte de la audiencia que ya conociera la historia detrás de aquel histórico acuerdo, pero las grandes actuaciones, los diálogos chispeantes, un ritmo que no te permite pestañear y por -encima de todo- la capacidad de trasladarnos a aquellos años 80 del VHS, las cintas de cassette y los himnos pop y disco, son suficientes para convertirla en una gran película de entretenimiento que no hay que pasar por alto.
Por supuesto, sobreentendemos que Nike ha supervisado todas y cada una de las secuencias y que su departamento de marketing impuso la brillante idea de insertar durante todo el metraje los principales valores de la marca. El objetivo es que terminemos la película conociendo el decálogo fundacional de Nike, punto por punto (lo tienes abajo, te conviene darle un repaso) y con una sonrisa cómplice por tener en el armario varios pares de sus zapatillas. ¿Qué más se le puede pedir a una pieza publicitaria?
Mientras esperamos a ver en que lugar deja a Mattel su arriesgada apuesta con la película «Barbie» y recordamos con nostalgia lo que hizo Robert Zemeckis para FedEx en «Náufrago», la película dirigida por Ben Affleck se posiciona como una de las mejores piezas al servicio de una marca que se pueden disfrutar devorando un barril de palomitas.
por Waaau | Oct 14, 2020 | audiovisual, Branded Content, contenidos, Ficción, storytelling
De lo que estamos seguros es que no debe haber profesional del marketing en el mundo que no conozca el concepto Branded Content, de hecho gran parte de las marcas de gran consumo ya lo situan como una de las herramientas de branding preferentes. Una de las grandes ventajas del Branded Content es que no tiene la necesidad de encajar en campañas promocionales, planes estacionales, estrategias puntuales de ventas o lanzamientos de nuevos productos. El Branded Content es una estrategia a largo plazo que funciona como una conversación entre marca y consumidor, y que se va haciendo cada vez más íntima porque apela a los sentimientos y las emociones enfatizando los valores de la marca.
Los objetivos no son vender más ni apoyar a la cuenta de resultados en una zona concreta, sino fortalezer la fidelización, la confianza y el compromiso del usuario con la marca, y eso es atemporal. Para conseguirlo es importante que las marcas hagan un ejercicio de sinceridad para concretar cuales son esos valores que las diferencian de la competencia y convertirlos en contenidos de valor en forma de historias.
¿Cómo identificar el Branded Content?
Estas son las características que debe reunir un proyecto de Branded Content:
- Objetivo comunicativo. El mensaje final es útil para la audiencia y con una idea central de propósito de marca.
- Impacto social. Es importante que su propósito se considere relevante y necesario para generar un cambio social.
- Valor. El público lo debe sentir como una aportación de la marca a sus aficiones o intereses culturales y de ocio como series, videoclips, cortometrajes, documentales, talent shows, etc ..
- Impacto vivencial. Apela directamente a la empatía del espectador que lo relaciona con algunas de sus vivencias personales.
- Estrategia. El mensaje que hay que destacar debe responder a una estrategia planificada.
3 ejemplos de Branded Content
Estos proyectos reunen todas las características de Branded Content y son buenos ejemplos para tomarlos como referencia.
Water for Africa
Siabatou Sanneh recorrió la marathon de Paris cargando con un bidón de agua y vestida de forma tradicional para denunciar que esa misma distancia de 40 kms es la que tienen que recorrer los habitantes de algunas aldeas africanas para proveer de agua potable a sus aldeas. La historia fue filmada en estilo documental y su impacto generó cientos de portadas en medios, todo un éxito de repercusión.
Te lo digo a mi
Banco Mediolanum ideó este cortometraje como eje central de su campaña de comunicación. Su objetivo era mostrar la forma en la que el banco entiende el asesoramiento financiero, no como un asesoramiento puntual sino acompañando al cliente y ayudándole a planificar sus objetivos anticipándose a cada etapa de su vida a través de su family banker. El cortometraje fue protagonizado por la actriz Lola Dueñas.
Una caña con ..
Mahou lanzó esta serie de entrevistas con personas relevantes para su público objetivo como actores, influencers.. con un estilo fresco y muy ligero para conectar con el target más joven. La presentadora del formato es Carolina Iglesias del canal Percebes y grelos que, como no, invita a tomarse una Mahou con ella a los protagonistas.
¿Quieres que hablemos de tus futuros proyectos de Branded Content? Contáctanos y nos pondremos a trabajar juntos!
por Waaau | Sep 18, 2020 | audiovisual, contenidos, Corporate, Ficción, marketing online, produccion, vídeo marketing
Cualquier empresa puede encontrarse en la necesidad de elaborar una estrategia de creación de contenido audiovisual y entre ellos pueden estar incluidos vídeos corporativos, vídeo reportajes, vídeo ficción, vídeos promocionales, tutoriales o cualquier modalidad de formato audiovisual creativo que le permita alcanzar sus objetivos de marca. Llegados a este punto es conveniente recordar que hay aspectos clave que hay que tener en cuenta antes de empezar con la creatividad y tenerlos claros desde el principio puede ayudarnos a no caer en errores y pérdidas de tiempo.
1- Fijación de objetivos. El primer paso -y es imprescindible- es fijar que objetivos pretendemos alcanzar con esta estrategia de contenidos. ¿Queremos fidelizar a clientes habituales? ¿Llegar a nuevos clientes? ¿Mejorar o modificar algún aspecto de nuestra imagen de marca? ¿Formar a nuestros empleados? La respuesta a estas preguntas nos ayudará a resolver algunos de los siguientes puntos.
2- Formato. El siguiente movimiento será decidir si queremos una pieza de vídeo única o varias piezas seriadas. También si optamos por un estilo documental o si la historia que queremos contar requiere de los mecanismos de la ficción. Si es el segundo caso necesitamos un guionista que debe conocer qué objetivos concretos quiere alcanzar la marca con esta campaña.
3- Planificación. Los tiempos de cocción de una buena estrategia de contenidos deben ser lentos. Una vez marcados los objetivos y elegido el formato hay que escribir el guión, elegir la productora y confiar en su experiencia. Quizás haya que readaptar diálogos, localizaciones, longitud de la pieza, ritmo en función de las recomendaciones de la productora y ajustarlo todo a un presupuesto.
4- Unificación de criterios. La confianza entre productora y cliente es básica para que el resultado cumpla o supere las expectativas. Resolver dudas técnicas, implementar cambios, fijar los objetivos claros desde el inicio y revisar referencias visuales, todo el tiempo invertido en esta fase se traducirá en una buena ejecución y la satisfacción del resultado final.
5- Fase de preproducción. Esta fase corresponde a la productora y será presentada al cliente en la reunión previa al rodaje. Incluye la selección de localizaciones, cásting de actores, formación de equipos, alquiler de equipos de iluminación y cámara y calendario de producción.
6- Rodaje. En el rodaje todo tiene que estar previsto con anticipación, no debería haber margen a la improvisación ni a las sorpresas. Cada hora de rodaje implica unos costes altos de personal y alquiler de materiales así que debe estar planificado todo lo que debemos grabar y en cuánto tiempo.
7- Postproducción. La fase de postproducción es la más infravalorada por el cliente pero dedicandole una buena parte de recursos conseguiremos un acabado más profesional. Aqui incluimos el retoque de color para conseguir un look homogeneo en toda la pieza, grafismo corporativo para diferenciar nuestro contenido de otros y una postproducción de sonido para una experiencia mucho más completa.
8- Cambios y validaciones. A pesar de que desde la productora es una fase que implica un esfuerzo adicional es importante que se revise con el cliente el vídeo final íntegro para detectar posibles cambios que mejoren el resultado final. De esta manera también nos aseguramos de que la entrega final será definitiva.
No dudes en contactarnos si estás interesado en la producción de contenido audiovisual para tu marca o tu empresa.
por Waaau | Sep 4, 2020 | audiovisual, Branded Content, contenidos, Facebook, Ficción, redes sociales
¿Branded content? Sí, de nuestra productora
Hacía tiempo que teniamos ganas de improvisar un formato audiovisual original para entrevistar a personajes relevantes de la escena musical, algo que les permitiera expresarse con libertad y huir de la típica entrevista promocional sobre el último disco o la próxima gira. Uno de los objetivos era dejar al artista a un lado y sacar a relucir el lado humano de los protagonistas. El segundo objetivo era realizar un viaje al pasado, un viaje a la época pre-internet, pre-redes sociales … y pre-pandemia (aunque esto último aún no lo sabíamos, ya que el rodaje se llevó a cabo en Diciembre de 2019, en Take Studio de Barcelona).
El resultado fue esta pieza que hemos titulado «Beers and chips» y los invitados fueron Antonio Luque de Sr. Chinarro y Edu Chirinos de Las Ruinas presentando su nuevo proyecto musical Robot Emilio. «Beers and chips» es un homenaje a Jim Jarmush y su serie de cortometrajes «Coffee and cigarettes», un pequeño guiño y la apropiación de un formato que nos sirve para conseguir esta charla informal sobre internet, las redes sociales y las consecuencias de todo ello en las carreras de dos artistas. Nos interesaba captar la espontaneidad, la reacción instintiva y su punto de vista informal sobre situacions que todos compartimos porque forman parte de nuestra vida diaria.
En homenaje al formato original y en contraste con la temática de las conversaciones hemos mantenido el look en B/N y las bandas sonoras con música previa a la era de los 80. Podria ser un formato de branded content, podria ser una cápsula para Tv, podria ser un vídeo promocional o podria ser un cortometraje. Ni siquiera nosotros lo sabemos, pero el destino nos ofreció un final premonitorio. Un brindis de Antonio «para que los virus nos favorezcan»… todo un visionario!!
por Waaau | Abr 20, 2020 | Branded Content, contenidos, Ficción, marketing online, storytelling, transmedia
Una historia, un mundo, muchas plataformas
Los hábitos de consumo de contenido audiovisual de los usuarios se están fragmentando ante la multitud de pantallas, canales y plataformas actuales. La audiencia ya no se sienta solo frente al televisor, sino que recibe el contenido desde mil direcciones al mismo tiempo. Es ahí donde aparece un nuevo concepto vinculado con el Branded Content llamado Transmedia Storytelling con la posibilidad de narrar una o más historias y aprovechar este caos virtual.
Branded content, Storytelling y vídeo
El Branded Content como tal es una técnica de marketing que se basa en generar contenidos vinculados a una marca y sus valores con el fin de establecer una relación de confianza y cercanía con el consumidor. Éste busca nuevas formas de impresionar y emocionar al espectador. La mejor herramienta para transmitir esos valores y emociones es el Storytelling, que consiste en narrar una historia representando los valores asociados a la marca, con la que se conecte de forma emocional con la audiencia. Así, los usuarios asocian esos valores y características con la marca.
Transmedia Storytelling
Estamos en un momento en el que el consumidor es el centro de la comunicación y las marcas deben despertar interés, la publicidad tiene que contar historias empleando las diferentes ventajas de cada medio para persuadir a la audiencia. Es aquí donde nace el Transmedia Storytelling (o narrativa Transmedia) como una nueva forma de generar una o más historias relacionadas entre ellas y que pueden mostrarse en diferentes plataformas multimedia para que el usuario sea partícipe y pueda disfrutar de una experiencia más interactiva e inmersiva.
Esta estrategia implica la interacción por parte del usuario por encima de todo. En primer lugar porque es él quien decide el recorrido y hasta donde profundiza. Segundo, porque las redes sociales favorecen a la interacción de usuarios con la narración y hasta pueden llegar a la co-creación de contenidos o la transformación de la historia. Así pues, la comprensión total y el conocimiento profundo de la narración sólo se obtienen cuando recorren las múltiples plataformas, soportes y canales. De esta forma, el usuario se compromete con la marca a niveles mucho más profundos y, con constancia, consigue integrarlo como parte de su identidad de consumidor.
Es así como lo señala el experto Jeff Gómez, fundador de Starlight Runner: “El secreto reside en entender el impacto de la historia en cada plataforma; en conocer cómo va a funcionar cada trocito del cuento y en conseguir que todos se complementen en un gran relato. El primer paso es romper la historia en partes. Este proceso requiere definir temas, personajes y arquetipos y las motivaciones en la historia”, explica Gómez.
Es evidente pensar que estas dos estrategias narrativas se pueden complementar, pues tienen en común un objetivo primordial: impulsar la participación del consumidor. La conclusión que debes extraer de este artículo es que la combinación de Branded content y Transmedia va a lograr un mayor impacto en tus audiencias, logrando un mejor posicionamiento.
Ariadna Matas Tortosa
